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Aug 01, 2023

El Jardín Botánico de Fort Worth exhibe origami

Todos los creadores comienzan con una pizarra en blanco, y en el caso del artista Kevin Box, radicado en Santa Fe, comienza con un cuadrado en blanco. Sus grandes obras estructurales imitan el arte del origami mientras utilizan colores,

Todos los creadores comienzan con una pizarra en blanco, y en el caso del artista Kevin Box, radicado en Santa Fe, comienza con un cuadrado en blanco. Sus grandes obras estructurales imitan el arte del origami mientras utilizan grandes y coloridas láminas de metal.

Un conjunto de 18 esculturas grandes creadas por Box, su esposa Jennifer y un puñado de otros colaboradores se exhiben en una exposición llamada “Florigami in the Garden” en el Jardín Botánico de Fort Worth hasta el 14 de febrero.

Cuando Box comenzó a hacer arte, no tenía la intención de utilizar el origami como medio.

“Comencé con una hoja de papel cuadrada... hace unos 20 años”, dijo. “Pensé en empezar con un cuadrado. Mi nombre es Caja. Úsalo si lo tienes, ¿verdad?

En cambio, estaba pensando en algo que llama “la arquitectura del alma” mientras intentaba (y a veces fracasaba) desarrollar técnicas para trasladar sus diseños geométricos al metal.

Cuando mostró su trabajo por primera vez no podía alejarse de la palabra origami.

"La gente seguía diciendo 'Oh, eso parece origami' o 'Eso me recuerda al origami' y pensé, nunca había oído hablar de esta palabra", dijo. “No era algo que yo hubiera estudiado. Crecí en Oklahoma fabricando aviones de papel como cualquier otro niño. Nunca lo llamé origami”.

Qué: Exposición de esculturas al aire libre Florigami in the GardenCuándo: del 19 de agosto al 19 de febrero. 14Dónde: Jardín Botánico de Fort Worth 3220 Botanic Garden Blvd. Fort Worth, Texas 76107 Entrada: Incluida con la entrada al jardín. Gratis para miembros. $6-12 no miembros, dependiendo de la edad.

Él mismo no hizo la conexión hasta que desdobló parte de su propio trabajo y vio las similitudes entre su arte y una pieza de origami deconstruida. Y no fue hasta que conoció más sobre la historia de “Sadako y las Mil Grullas de Papel” que se sintió realmente alineado con la práctica.

La novela histórica basada en la historia de Sadako Sasaki popularizó la leyenda de las 1.000 grullas de papel en Estados Unidos. Según la leyenda, si una persona dobla 1.000 grullas de papel, cada una de las cuales representa un año de vida del ave, su deseo se hará realidad.

La joven japonesa vivía en Hiroshima cuando Estados Unidos lanzó una bomba atómica sobre la ciudad. Sobrevivió al ataque, pero unos años más tarde le diagnosticaron leucemia. Deseaba volver a estar bien y dobló grullas de papel durante su estancia en el hospital.

Box describió cómo tomó un libro de origami que alguien le había regalado y se sentó durante horas mientras intentaba resolverlo.

"Supongo que lo descubrí y pasé por este proceso y... pude ver cómo podía moldear esto en el proceso de cera perdida", dijo. "Pude ver cómo podría fabricar esto usando chapa de metal".

A medida que avanzaba por este camino, hizo crecer su equipo y comenzó a colaborar con otros artistas, incluido Robert J. Lang.

Lang es físico de profesión y ha trabajado con el Laboratorio de Propulsión a Chorro de la NASA. Utiliza su dominio de las matemáticas para crear diseños intrincados que crean figuras complicadas usando una sola hoja.

Su colaboración “Dear Family” se exhibe en el Jardín Botánico, donde los visitantes podrán ver no solo el contorno de los animales sino también detalles como astas, orejas y ojos.

Cada una de las esculturas de la exposición tardó aproximadamente un año en completarse, desde el diseño y el dibujo hasta la fabricación.

El director ejecutivo y presidente del Jardín Botánico de Fort Worth y del Instituto de Investigación Botánica de Texas, Patrick Newman, dijo que la exposición es la manera perfecta de celebrar el 50 aniversario del jardín japonés del centro.

“El origami es mucho más que papel y pliegues. Hay un componente mental y un componente emocional y espiritual, e incluso un componente físico también”, dijo. "Y este jardín es mucho más que flores y mariposas... así que también nos gusta ese paralelo".

Para Newman, estas esculturas son un símbolo no sólo de la historia del jardín sino también de su próximo destino. Animó a la gente a no pensar en la exposición como algo que se ve una vez, sino como algo que evoluciona y que se vuelve a visitar a medida que cambian las estaciones.

"No sé si lo sabes, pero hace calor ahora mismo", bromeó Newman. "Se avecina un clima más fresco... y será divertido ver cómo estas piezas reflejan y responden al paisaje cambiante".

Marcheta Fornoff cubre las artes para el Fort Worth Report. Contáctela en [email protected] o en Twitter. En Fort Worth Report, las decisiones sobre noticias se toman independientemente de los miembros de nuestra junta directiva y de nuestros patrocinadores financieros. Lea más sobre nuestra política de independencia editorial aquí.

Este artículo apareció por primera vez en Fort Worth Report y se vuelve a publicar aquí bajo una licencia Creative Commons.